MY OWN SUMMER

LOS COLORES SE ESCAPAN.

perderse en la masa

I'd follow you into the sea
(laughing at eternity) 

ALL THE WILD HORSES..

All the wild horses
Tethered with tears in their eyes

May no man's touch ever tame
May no man's reigns ever chain you
And may no man's weight ever defrayed your soul
And as for the clouds
Just let them roll
Roll away
Roll away

¡caníbales!

Come out, and live with a religious community in a beautiful place out in the country

sólo escuchó el pitido del teléfono al otro lado. había colgado. se quedó así. como si nada hubiera pasado. fumando.escuchando el pitido. y el consumir del cigarro. 

SIESTA!

HAECCEIDAD

AQUELLOS OJOS ERAN TURBIOS

KILLING THE VIBE

IMAGÍNATE UN MUNDO COMO AYER EN EL QUE NINGÚN HUMANO TUVIERA QUE PEDIR AYUDA

EMPATITIS

¡PAN Y TOROS!

dolor de hombro.

pizzapasta

de cuando era más teenager. en un mercau. (Foto de Amanda)

LOS PUTOS FRIMANS + CHALLENGER! – Sala Nasti – 11/10/12

Hardcore punk de los ochenta de tabla de skate old school rollo JFA, en foto en blanco y negro, y ruidismo de los noventa. Esto fue lo que tuvimos en la Nasti este jueves por la noche.

Los putos Frimans son Esky (voz), Pablo (guitarra), Fer (guitarra y coros), Edu (bajo) y Adri (batería y coros). Descargaron toda su música, presentándonos su nueva maqueta, Zero (2012). Bajo la doctrina punk que marcaba la tela negra con el dibujo que les identifica – ¡y que luego todos llevábamos pegado en la ropa! – Esky gritó las letras, provocando entre risas y empujones a los que les veíamos desde el espacio de los mortales. Fue un concierto breve, pero muy intenso. Letras críticas, irónicas, guitarra muy rápida, bajo muy marcado, y sobre todo una batería que le daba con gana. Lo que sí nos faltó fueron muchas de las canciones de anteriores a Zero, como por ejemplo, mi favorita, ¡Pogo, pogo, pogo! o su versión de Siniestro Total de Más vale ser punki que maricón de playa. En muchos momentos, me recordaban a los crudos Gobierno Militar, o incluso se me pasó corriendo por la mente grupos como los Venereans, y sobre todo los Daggers. Se nos hizo corto, pero ese Ensucia la ciudad aun retumba en nuestras cabezas!

Challenger!  cambiaron la dirección que habían marcado los putos Frimans, ya que pasamos a una atmósfera ruidosa de otra liga. Ruido de los noventa, cambiamos de época, y de estilo. Según su Bandcamp, llevan ocho años haciendo el gilipollas. Son batería, bajo y guitarra. Y parecen catorce encima del escenario. La voz apenas trasciende por encima de la música, y eso es lo que les da su toque Challenger!. Similares en algunas cosas a bandas como L’Hereu Escampa, o Ulises Lima, completaron la noche con su música, y un setlist repleto de temas que algunos ya habíamos escuchado en su Ümelsion (2010), Dilitid (2008), o su homónimo del 2006.

Situacionismo musical en estado puro. Una gran noche sin duda. Y música a la que hay que seguir la pista, si no queremos perdernos en el azúcar fabril que se encuentra en cada esquina. 

(vídeos antiguos, pero esa es la esencia)

TUCÁN

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1984 fue un año gigante. Gigante porque regresamos al futuro, enorme porque los Van Halen nombraron un disco con ese mismo año, y mucho más grande aún porque Quicksilva lanzó el videojuego Zombie Zombie para la ZX Spectrum. Hecho con gráficos isométricos Softsolid 3D se basa en una trama muy serie B de muertos vivientes. Esto podría ser un prólogo o una influencia para lo que es el dúo – en el concierto, trío – francés llamado como este videojuego.Zombie Zombie, los que son personas, nos dibujaron bastantes más de tres sonrisas en el concierto que dieron ayer en la Nasti. Qué concierto…
 

Vinieron a presentarnos, organizado por Giradiscos, su nuevo álbum, lanzado con Versatile, la discográfica que les ha visto crecer desde aquel Land Of Renegades (Versatile, 2008). Su trabajo, el misterioso Rituels D’Un Nouveuau Monde (Versatile, 2012), fue grabado la primavera pasada en París, bajo la producción del Dj Joakim. Ellos son Etienne Jaumet, quien admira el minimalismo de Steve Reich, y que ha editado en solitario, también con Versatile, Night Music, producido por Carl Craig; y Cosmic Neman, también batería del grupo indie folk Herman Dune.
 

Empezaron el concierto un poco más tarde de lo esperado y la sala se fue llenando. Dos baterías en el escenario, muchos micros, y teclados dispuestos en dos columnas al fondo, theremin incluido. Muy buena pinta.
 

Empezaron con L’age d’or, y así, abrirían un setlist solo completado con temas del nuevo disco. De hecho, tocaron casi todo el tracklist – de tan solo siete temas - de lo que será su nuevo lanzamiento, que por cierto, lo editan el próximo 22 de octubre. Con Illuminations, su segundo single, tocaron las baterías en pie, de forma casi primitiva. Los sintetizadores de Etienne sonaban tan crudos, tan fríos, como si estuvieran sacados de un videojuego. Temas largos, muy progresivos, pero siempre con esos clímax tan perfectamente medidos. A la gente le estaba gustando, y mucho. Después le tocó el turno a lo que iba a ser su última canción:Rocket #9, versión del tema homónimo de Sun Ra, uno de los iconos del jazz vanguardista. Aquí, se alcanzó esa atmósfera extrañamente oscura de fábrica, con esa esencia de rave de los noventa. Electrónica ancestral de Kraftwerk, mezclado con teclados John Maus. Y fue aquí, en este momento de Rocket number nine take off for the planet/The planet/Venus! cuando Etienne sacó el saxofón, y al más puro estilo del protagonista de Carretera Perdida, se perdió en una melodía árabe con ese sonido que el saxo sólo tuvo en los ochenta. Nosotros no estábamos en el Luna Lounge azul – en la Nasti siempre hay un color rojo latente – pero sí que hubo un momento un poco lynchiano. Para terminar, y ahora sí que era de verdad, arrancaron con su Black Paradise, tema que además cierra el disco. Las dos baterías se sincronizaban de forma que a mí me parece increíble para los golpes de melodía de la canción. Solo con una mirada, y siempre una sonrisa en la cara, golpeaban a la vez la batería, mientras los teclados sonaban como a película de ciencia ficción de los años cincuenta. El concierto se terminó, y todos nos quedamos con las ganas de escuchar Driving This Road Until Death Sets You Free, o alguna de su Zombie Zombie Plays John Carpenter (Versatile, 2010). ¡Lo echamos mucho de menos!

Con tan solo tres fechas en España durante este mes de Octubre, Zombie Zombie han estado el día 9 en el Matadero de Huesca, el 10, en la Nasti de Madrid, y el día 11, en la sala Atabal de Biarritz.

 Fotos: Óscar Carreño

Setlist Zombie Zombie

01.  L’age d’or

02.  The Wisdom of Stones (do you believe in…?)

03.  Illuminations

04.  Rocket #9

05.  Black Paradise

HURRY UP! WE'RE DREAMING

GENESIS

GEIDI PRIMES

inspiración

UNTIL DEATH SETS YOU FREE

Ella se alejó. entre el caos, el ruido de la ciudad a lo lejos. el sol que se ponía. ella siguió la dirección del sol. y eso le llevó a .